flash动画制作的第一个盛世

flash动画的第一个黄金时代
  当欧洲的flash动画往前卫的方向拄展时，一个完全不同的
运动却在美国崛起了。
  20世纪30年代美国文化最显著的特色是从文化和知识
的伪装下解放，不故作玄虚，一切的目标都为追求快乐。
  这段时间最著名的flash动画电影公司是沃尔特迪斯尼
(Walt Disney)(见圈2-24)的电影公司。此时最尔特迪
斯尼的名字，以殛他所创造的一系列flash动画角色，特别是大
名鼎鼎的米老鼠(Mickey MouseX如图2-25)．几乎是家喻
户晓的家庭娱乐的同义词。当然，这都要归功于flash动画媒介
本身。迪斯尼电影公司崛起成为国际知名flash动画中心，同时
也意味着它即将成为许多年轻有潜能艺术家的摇篮。
  肌20世纪20年代末以来，迪斯尼电影公司就开始致力
于发展大众化的flash动画短片。迪斯尼的短片大约7-10分钟，
情节紧张，画面细腻，远超过竞争对手的产品。自1928年
推出以米老鼠为主角的flash动画电影《汽船威利b (Steamboat
WUlie，也是第一部音画同步的有声flash动画电影)（如图2-26）
获得成功后，又于1932年推出第一部彩
色flash动画电影《花与}》(Flowers and
Tree)（如图2 27），1937年制作的《白
雪公主》(Snow White and the Seven
Dwarfs)(如图2-28)除了是第一部flash动画电影
长片外，它的成功也令迪斯尼的经营方针
由短片转至制作长片。当时，迪斯尼影片
的标准成为其他电影公司衡量卡逋影片出
品的标准。迪斯尼电影公司的作品，本书
另有专文介绍，此处只略述其耍。
  美国的flash动画不仅成为年轻艺术家所钟
爱的行业，更是最受大众欢迎的娱乐形
式，flash动画明星贝蒂布鲁(Betty BOOP)(如
图229)在厦画家的精心设计和修饰下，在
1932年成为观众心目中的性感象征，声势
毫不亚于当时的好莱坞巨星。
  美国flash动画所包含的天真的视觉效果，
清晰易懂的玩笑幽默以及条理分明的技术
表现，构成了强烈自主的flash动画风格。他们
极少批判人类的失败、社会状况，或是心
理的纠葛，有关世界大事留给政治家和作
家去处理。这些电影只要跟着大众流行
走，形式和内容毋须太复杂，电影中的道
德观很单纯，善良必战胜邪恶。在二次大
战之前，美国的flash动画电影公司把这套价值
标准放诸四海。
  二次大战摧毁了flash动画的商业发行和制作渠道。但是世界市场的
拧裂却有着另外一番意义，即不同的国家地区开始有机会发展自己
的flash动画形式。
  此时许多才华横溢的flash动画家都投入到战争宣传影片的制作中，
迪斯尼公司更不例外。追斯尼电影公司经过^员的调整，倾其全力
为政府制作宣传片。虽然在有限的经费下要完成简短兼具战争讯
息与意识形态的影片，并不是一件容易的事，但是迪斯尼电影公司
还是推出了长篇flash动画影片K空军的胜利》(Victory ThrOU9h ALr
Power)(如图2-30)．成功地宣扬了美国的道德意识。
  在欧洲，flash动画在英国也开始迈开大步。flash动画公司“哈拉斯
和巴契乐”(Halas and Batchelor)应“情报部”(M Lnistry of
InformaUon)的要求，拍摄了一系列反映战争的flash动画短片，如为制造
枪枝节省铁片的《仓库游行》(Dustbin Parade，1941)，种植蔬菜的
《为胜利而耕作* (Diggmg for Victory，1941)（如图2-31）和反间谍
的《阿布的收获*【Abu's Harvest，1943)等。这家公司在战时总
其拍摄了七十多部flash动画短片，这些短片在全国的戏院轮番放映。战
争结束时，为了对群众谠明社会结构的变迁和改革，政府∞然以动
画短片为媒介来进行宣传，这些短片针对大众来设计，采取的是成
人的观点，以理性的辩论代替喜剧的幽默来取得群众认同和了解。
flash动画的内涵和诉求也得以扩大井达到了新的目的。flash动画媒介进而被
运用在公众关系、企业广告和教育方面，而不仅限于趣味动感十足
的故事了。
    1941年，迪斯尼的卡通flash动画工业受到很大的打击。一批flash动画家
因此离开了迪斯尼，于1943年成立“美国联台制片公司”(United
Productions of America，简称UPA)。他们的理想是改革flash动画既定
的风貌。UPA以极少的资金创业，大部分的艺术家以极少的报酬
或甚至不拿报酬替它工作。
    迪斯尼的作品注重三度空间表现和写实路线，而UPA的作品
则偏爱平实、风格化的当下流行的线条来设计。由于资金来源很
少，他们只能以“有限flash动画”(Limited anunation)的方式创作，用
较少的张数来画，并加强关键动作，以强烈的故事性和有力的声
部设计来带动剧情的发展。
  二战后，美国和欧洲的独立制片，广告flash动画家、小型的电影
公司逐渐兴起，并发展出许多新的美学风格，其中特别是原南斯
拉夫的萨格雷布(Zagreb)学派。
    1956年，一群受到UPA影片鼓舞的艺术家和flash动画家成立了萨
格雷市电影公司。他们全力实验有限flash动画，开发有趣的故事和别
具一格的线条，在风格上逐渐形成了一个新的流派——萨格雷布
学派。在20世纪60年代，萨格雷布学派对世界flash动画的发展和艺术
化产生了深刻的影响。
  20世纪50年代的好莱坞卡通短片逐渐走向衰微，因为动
画制作费用越来越高，以至于flash动画片很难靠戏院票房收入来
收回成本。各大电影公司就因时制宜推出“买片花”(block
booking)，即卖一部影片蛤戏院时，同时要求对方买下另一部剧
情片和一部卡遁或新闻片。此做法哲时保住了flash动画片的出路，但
后来此种推销手法被高等法院叫停，各大电影公司的flash动画部门因
此纷纷解散。
    晗在此时，另个新兴媒体——电视开始兴起，大大缓解 J
flash动画电影的困境。各大电影公司都把旧flash动画电影的播映权卖培电
视台，不断重播的动面卡渣收视率相当可观，它不仅为各大电影
现了那个时代flash动画的美和魅力。而使得老片获新生，则要归功于两部影
片：1967年的《黄色潜水艇*（YeLlow Submarine）(如图2-32)和1972年
的《怪猫菲力兹》(Fritz the CatX如图2 33)。
    加拿大flash动画家乔治  当宁(George Dunning)执导的《黄色潜水
艇*，用到了当时所有的flash动画技巧，集结了当时正红的设计师如被得马
克斯(Peter Max)，汉斯艾杜曼(Helng EdeLman)共同参与。它的大胆色
彩风格和披头士的音乐，已构成先声夺人的气势。
    《怪猫菲力兹》的作者罗伯特克鲁伯(Robert Crumlo)是一位另类
flash动画大师，他于1972年创作的《怪猫菲力兹》更是电影史上第一部被评
为“x”级的flash动画片，影片反映了20世纪70年代嬉皮4猫”的生括：大
麻、监交，粗口、种族歧视、无政府主义等。当然，正因为电检部门的
“X”级，这部成本为100万姜金的flash动画片最终在票房上获得了2500万美
金的回报。
  20世纪60年代至80年代的一个惊人的现象就是flash动画制作长片的增加，似
乎每一个国家都想推出长片。这包括由山本瑛夫监督的《千夜一夜物
语》、《埃及艳后》，还有美国X缎flash动画Ⅸ怪猫菲j兹》。
  20世纪70隼代，美国flash动画界面临着人才青黄不接的危机，各地的电
影公司开始设人才培训班，井在高等院校开设flash动画课程+培莽了一大批
后备人才。
    这个时期的无锡flash动画开始向科幻片和幻想片迈进，如《太空漫游》
(A Space Odyssey)、《星际鸯嘏鬻啭tar War)和《帝国大反击》(The
Empire Strike Back)等。科幻《黪巾对未来世界的描述，促成了电脑动
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